48 x 124 x 33 cm
Pièce unique
66 x 43 x 43 cm
Pièce unique
70 x 70 x 9 cm
Pièce unique
17 x 30 x 30 cm
Pièce unique
54 x 35 x 41 cm
Pièce unique
101 x 63 x 63 cm
Pièce unique
59 x 40,5 x 40,5 cm
Pièce unique
127 x 155 cm
Pièce unique
167 x 130 x 49 cm
Pièce unique
50 x 250 x 250 cm
Pièce unique
30 x 35 x 35 cm
Pièce unique
38 x 33 x 33 cm
Pièce unique
50 x 26 x 16 cm
Pièce unique
183 x 110 x 61 cm
Pièce unique
183 x 110 x 61 cm
Edition de
69 x 69 x 17 cm
Pièce unique
55 x 29 x 6 cm
Pièce unique
55 x 29 x 6 cm
Pièce unique
50 x 50 x 6 cm
Pièce unique
85 x 85 x 6 cm
Pièce unique
43 x 43 x 5 cm
Pièce unique
65 x 65 x 7 cm
Pièce unique
65 x 65 x 7 cm
Pièce unique
Presentation
Kate MccGwire évolue dans un monde fascinant et fantastique.
Enchanteresse pour certains, sorcière pour les autres, elle joue sur tant de registres que ses ?uvres ne laissent personne indifférent.
À partir de plumes de pigeons patiemment récoltées, nettoyées et assemblées, elle crée depuis 2004 toute une faune inédite de formes mêlées, entrelacées, animées de mouvements, d?ondulations qui semblent douées de vie et d?expansion. Ce bestiaire tout droit sorti d?un livre de contes de fées, qui s?enroule sur lui-même, et dont on ne saurait trouver ni commencement ni fin, réussit l?exploit de nous ramener à des temps obscurs, primaires et incertains tout en nous semblant d?une incroyable familiarité.
Et c?est bien dans ce phénomène surprenant que se dévoilent les axes principaux du travail de Kate MccGwire : en jouant tout à la fois sur l?emploi de matériaux communs et facilement identifiables mais inusités, Kate MccGwire reprend en partie le concept freudien «Unheimlich» (l?etrange, ou littéralement, l?inhospitalier), c?est à dire l?idée d?un espace où le familier peut en quelque sorte susciter la peur. La nature premiere du matériau persiste dans nos esprits et vient comme troubler, tout au moins parasiter notre vision. De plus en s?appuyant sur l?imaginaire collectif, les associations d?idées et les oppositions conscientes ou inconscientes, Kate MccGwire cherche également à questionner la notion même de Beauté (un sentiment du beau independant de tout principe d?esthétisme, une beauté qui serait problématique, complexe, et même repoussante), et à rendre beau ce qui, à priori, ne l?est pas. L?artiste joue sans cesse avec nos perceptions jusqu?à sacraliser ces «curiosités» par la préciosité des vitrines antiques.
Enfin Kate MccGwire place aussi au centre de son questionnement la relation de l?oeuvre au spectateur : face à ces créations indéfinissables, nous sommes comme aimantés, et que nous aimions, ou au contraire que nous rejetions ce qui nous est donné à voir, nous sommes englobés par l?oeuvre dont le souvenir restera longtemps ancré en nous.
Biographie
Kate MccGwire vit et travaille à Londres.
FORMATION
2004
- MA Sculpture, Royal College of Art, Londres, Angleterre
- Awarded Distinction for ?Hair?s-Breadth? Dissertation on the use of hair in contemporary art practice
- Short-listed for Deutsche Bank Pyramid Award
2001
- BA Fine Art, 1st-class honours, University College for the Creative Arts, Farnham, Angleterre
EXPOSITIONS
2018
- « Dichotomy: Kate MccGwire », The Harley Gallery, Welbeck, Nottinghamshire, Royaume-Uni
- « Dovecote: Kate MccGwire », commission for the Aldeburgh Festival 2018, Snape Maltings, Suffolk, Royaume-Uni
- « Material Earth: Myth, Material and Metamorphosis », Messums Wiltshire, Royaume-Uni
2017
- « Doing Identity: The Reydan Weiss Collection », Kunstmuseum Bochum, Allemagne
- « Iconoclasts: Art out of the Mainstream », Saatchi Gallery, Londres, Royaume-Uni
- « Proof of Life », The Weserburg, Bremen, Allemagne
- « Erwarten Sie Wunder! The Museum as Cabinet of Curiosity and Wunderkammer », Museum Ulm, Allemagne
- « Entangled: Threads & Making », Turner Contemporary, Margate, Kent, Royaume-Uni
- « Glasstress Boca Raton », Boca Raton Museum of Art, Floride, États-Unis
- « The High Low Show », curated by Paul Carey-Kent, Laure Genillard, Londres, Royaume-Uni
- « Force of Nature », curated by James Putnam, The Art Pavilion, Mile End, Royaume-Uni
- « Aloys Zötl & Kate MccGwire: Bestiarien der eigenen Art », Galerie Haas AG Zürich, Suisse
2016
- « Secrete: Kate MccGwire », Galerie Huit, Hong Kong
- « Scissure: Kate MccGwire », La Galerie Particulière, Paris
- « Creative Differences: Dyslexia and Neurodiversity in Science, Art and Design », Royal College of Art, Londres, Royaume-Uni
- « I Prefer Life: The Reydan Weiss Collection », Weserburg, Bremen, Allemagne
- « Force of Nature », curated by James Putnam, Gallery Valérie Bach, Bruxelles, Belgique
- « Glassfever: Contemporary Art in Glass », Dordrecht Museum, Museumstraat 40, 3311 XP, Dordrecht, Pays-Bas
- « Rare Bird: John James Audubon and Contemporary Art », Berman Museum of Art, Pennsylvanie, États-Unis
2015
- « Peter Randall-Page and Kate MccGwire », RWA Bristol, Angleterre
- « Glasstress », 56th Venice Biennale, Italie
- « Secrete: Solo Show », Galerie Michael Haas, Berlin, Allemagne
- « Beauty of the Beast », Museum Arnhem, Pays-Bas
2014
- « AKhram Khan: Onse Side to the Other, The Lowry, Manchester, Angleterre
- « Solo Show », Musée de la Chasse et de la Nature, Paris
- « Real Maravilloso », La Galerie Particulière, Bruxelles, Belgique
- « Hunting for Lost Crafts », Inverness Museum and Art Gallery, Écosse
- Coastal Currents festival, St Mary the Castle, Hastings, Angleterre
- « The Wonder of Birds », Norwich Castle Museum & Art Gallery, Angleterre
- « The Tourists », Felbrigg Hall, National Trust, Norwich, Angleterre
- « Art and Alchemy », Museum Kunstpalast, Düsseldorf, Allemagne
- « Solo Show », The Beaney, House of Art & Knowledge, Canterbury, Angleterre
- « Birds of Paradise », MoMu, Anvers, Belgique
2013
- « The Viewing Room », No. 1 Marylebone, Curated by All Visual Arts, Londres, Angleterre
- « Open West 2013 », Cheltenham Art Gallery + Museum, Angleterre
- « Disquet : Solo Show » Le Royal Monceau, Raffles/ La Galerie Particulière, Paris
- « Lure : Solo Show », Cheongju International Craft Biennale 2013, Corée du Sud
- « In Between - Inner and Outer Walkscapes », Gaasbeek Castle, Belgique
- « Open West 2013 », Newark Park, National Trust, Angleterre
- « Lure : Solo Show», The Gallery, Winchester Discovery Centre, Angleterre
- « In Dreams », Cob Gallery, Londres, Angleterre
- « SHOWcabinet », SHOWstudio, Londres, Angleterre
2012
- « Wonderful », Humboldt, Krokodil & Polke, Berlin, Allemagne
- «Auguri », La Galerie Particulière, Paris
- La Nuit Blanche - parcours officiel, Muséum d?Histoire Naturelle, Paris
- « Metamorphosis », Portland Place, curated by AVA, Londres, Angleterre
- « Lure », All Visual Arts, Londres, Angleterre
- « The Front Room », St Martins Lane, Curated by Crane TV, Londres, Angleterre
- « Memories of the Future », The Thomas Olbricht Collection, Maison Rouge, Paris
2011
- « Eleventh Plateau», Archaeological Association of Athens, Curated by Sozita Goudouna, Out of the Box Intermedia, Grèce
- « Now & Then », Harris Lindsay, Londres, Angleterre
- « House of Beasts », Attingham Park, National Trust, Curated by Meadow Arts, Shrewsbury, Angleterre
- « Eleventh Plateau », Hydra Historical Archives Museum, Curated by Out of the Box Intermedia, Grèce
- « Bound: Alice Anderson & Kate MccGwire », All Visual Arts, Curated by All Visual Arts, Londres, Angleterre
- « Hostn », Pertwee, Anderson and Gold,Curated by Kate MccGwire and Pertwee, Anderson & Gold, Londres, Angleterre
2010
- « Vanitas: The Transience of Earthly Pleasures », exhibition by All Visuals Arts, curated by Joe La Placa and Mark Sanders
- « Strangeness and Charm », Viktor Wynd Gallery, curated by Richard Ducker, Londres, Angleterre
- Tatton Park Biennial, Curated by Danielle Arnaud/ Jordan Kaplan, Cheshire, Angleterre
- « Concrete and Glass », Curated by Flora Fairbairn and Paul Hitchman, Londres, Angleterre
- « Dead or Alive », Museum of Art & Design, Curated by David Revere McFadden, New York, États-Unis
2009
- « The Age of Marvellous », Curated by Joe La Placa, All Visual Arts, Londres, Angleterre
- « Tunnel 228 », Waterloo Station, curated and organized by Hamish Jenkinson / Kevin Spacey, in conjunction with Punch Drunk, Londres, Angleterre
- « The Space Between », St Pancras Crypt, curated by Marilene Oliver & Kate MccGwire, Londres, Angleterre
- « The Animal Gaze », Plymouth Museum,Curated by Rosemarie McGoldrick, Plymouth, Angleterre
- « Gothic », Contemporary Art Society Exhibition, Shunt Vaults and Sotheby?s, Londres, Angleterre
- « New London School in Berlin », Galerie Schuster, Berlin, Allemagne
2008
- « Soot from the Tunnel », LOKAAL01, Curated by Richard Ducker and Frederik Vergaert, Breda, Pays-Bas
- « The Animal Gaze » (symposium and exhibition),Unit 2 Gallery and Metropolitan Works, Curated by Rosemarie McGoldrick, Londres, Angleterre
- « Heart of Glass » (part of the Concrete and Glass Festival), Shoreditch Town Hall, curated by Flora Fairbairn and Paul Hitchman, in association with the Contemporary Art Society, Londres, Angleterre
- « This is not a Fairy Tale », Patrick Heide Contemporary Art, Londres, Angleterre
- « The Future Can Wait », T1, The Old Truman Brewery, curated by Zavier Ellis and Simon Rumley, Londres, Angleterre
- « Art Omi », International Artists Residency, New York, États-Unis
- Royal Academy Summer Exhibition, Londres, Angleterre
- « Gothic », Fieldgate Gallery, curated by Richard Ducker, Londres, Angleterre
2007
- « Dunkelheit », St Pancras Crypt, Flora Fairbairn Projects, curated by Annabelle Moreau, Londres, Angleterre
- « Through the Looking Glass », curated by ARTed, Building 1000, Royal Albert Docks, Londres, Angleterre
2006
- «This and That », show with Susan Stockwell, Shenghua Art Centre, Nanjing, Chine
- « All at Sea », Platts Eyot Island, Londres, Angleterre
2005
- « Peculiar Encounters », ecArtspace, Londres, curated by Sarah Dwyer and Laura Green, Angleterre
- « Siege », Sidney Street, curated by Angela Huntbach, Londres, Angleterre
- « Parterre », Atrium Gallery, Londres, Angleterre
2004
- « Galleon and Other Stories », Saatchi Gallery, Londres, Angleterre
- « Degree Show », Royal College of Art, Londres, Angleterre
- « Time Share», Trinity Buoy Wharf, Londres, Angleterre
2003
- « Time Share », Barge House, South Bank, Londres, Angleterre
2002
- Hunting Art Prize, Royal College of Art, Londres, Angleterre
2001
- « Select », Hockey Gallery, Farnham, Angleterre
2000
- Hunting Art Prize, Royal College of Art, Londres, Angleterre
RESIDENCES ET PRIX
2013
- Judge of the Aesthetica Art Prize
- Inaugural member of the Perrier-Jouet Art Salon
2008
- Winner of the ?Heart of Glass? Award
- Art Omi International Artists Residency, New York, États-Unis
2006
- Shenghua Art Centre, Nanjing, Chine
COLLECTIONS
- Saatchi Collection
- Thomas Olbricht collection
- Reydan Weiss Collection
- Shenghua Art Centre, Nanjing, Chine
- University College for the Creative Arts
- Art Omi collection
- Hampshire County Council collection
- Collections privées au Royaume-Uni, Moyen-Orient et aux États-Unis